«Он [Шишкин] все-таки неизмеримо

выше всех, взятых вместе, до сих пор…

Шишкин — верстовой столб в развитии

русского пейзажа, это человек — школа, но живая школа».

Иван Крамской

«Лесной богатырь-художник», «царь леса» — так называли Ивана Шишкина современники. Он много путешествовал по России, воспевая величественную красоту ее природы в своих картинах, которые сегодня известны каждому.

Замечательному русскому художнику-пейзажисту, живописцу, рисовальщику и гравёру-аквафортисту, академику, профессору, руководителю пейзажной мастерской Императорской Академии художеств Ивану Шишкину был посвящен литературный художественно-биографический урок "Мастер русского искусства", прошедший 20 января в Рогнединской детской школе искусств (организатор - вед. библиотекарь Червякова Е.Д.). 25 января исполняется 190 лет со дня рождения знаменитого художника. Ребята, постигающие основы изобразительного искусства, познакомились с биографией Шишкина, узнали об его тяготении к природе, необычайной работоспособности и увлеченности любимым делом.

Ребята узнали о том, что Шишкин был человеком богатырского сложения – высокий, стройный, с широкой бородой и буйной шевелюрой, с зорким взглядом, широкими плечами и большими ладонями, едва помещавшимися в карманах. Современники говорили о Шишкине: «Любая одежда ему тесна, дом ему тесен, и город тоже тесен. Только в лесу он свободен, там он хозяин».

Он прекрасно знал жизнь растений, удивлял своими познаниями коллег, в какой-то степени был даже ученым-ботаником. Однажды Шишкин написал в своём дневнике: «Более сорока лет пишу лес, лес… Для чего пишу? Чтобы порадовать чей-то глаз? Нет, не только для этого. Нет ничего прекраснее лесов. А лес – это жизнь. Люди должны об этом помнить». Он горячо любил русскую природу, а за границей – томился душой. Когда в 1893 году «Петербургская газета» предложила ему анкету, то на вопрос: «Каков ваш девиз?» он ответил: «Мой девиз? Быть русским. Да здравствует Россия!»

В детстве Ваню Шишкина называли «мазилкой», он раскрашивал всё, вплоть до забора родного дома. В отличие от отца, поддержавшего стремление сына стать художником, его мать, строгая Дарья Романовна возмущалась: «Неужели мой сын станет маляром?» Незнакомым людям казалось, что он замкнут и угрюм, в училище у него было прозвище «монах». 

Слава и признание пришли к пейзажисту очень рано и не только в России. История знает немало примеров, когда великие художники, писатели, композиторы получали признание широкой публики только после смерти. В случае с Шишкиным все было по-другому. К моменту окончания Петербургской академии художеств Шишкин был хорошо известен за рубежом, а когда молодой художник учился в Германии, его работы уже хорошо продавались и покупались.

Шишкин был трудоголиком: писал ежедневно, чётко соблюдая распорядок. Читаем в его записях: «В 10.00. делаю зарисовки на реке, в 14.00. – в поле, в 17.00 тружусь над дубом». Не могли помешать ни гроза, ни ветра, ни снегопад, ни зной.

Лес, природа были его стихией, его настоящей студией. И даже когда стало сдавать здоровье, отказывали ноги, Шишкин продолжал выезжать на этюды и зимой. По воспоминаниям старожилов Елабуги, вместе с художником в лес отправлялся специальный человек: он раздувал угли и в особой грелке подставлял к ногам мастера, чтобы тот не озяб, не переохладился.

Были названы и продемонстрированы самые известные картины художника: "Рожь", «Утро в сосновом бору», «Ручей в лесу», «Заповедник. Сосновый бор», «Сосновый лес», «Туман в сосновом лесу». Присутствующие поделились впечатлениями, которые вызывают у них картины Шишкина.